Slik kombinerer du skandinaviske kunsttrykk: 12 bildevegger som fungerer
Det er ofte lettere å velge ett kunsttrykk enn å finne ut hva som skal henge ved siden av det. To malerier kan være vakre hver for seg og likevel føles feil sammen. Fargene kan konkurrere, det ene verket kan virke mye tyngre enn det andre, eller kombinasjonen kan ganske enkelt se tilfeldig ut.
Heldigvis trenger ikke kunst på samme vegg å ligne. Noen av de beste kombinasjonene har bare én tydelig forbindelse: farge, motiv, periode, stemning eller sted.
Her er 12 kombinasjoner med verk fra Hygge by Scandinavia. Noen er rolige og harmoniske, andre fungerer gjennom kontrast. Flere kan utvides fra to til tre kunsttrykk.
Hvordan velger du kunsttrykk som passer sammen?
Farge er et godt sted å begynne. Verkene trenger ikke ha samme palett. Én eller to farger som går igjen, kan være nok.
Kunstner eller kunstretning gir en naturlig forbindelse. Verk av samme kunstner fungerer ofte godt sammen, særlig når de kommer fra samme periode eller serie.
Motiv og sted kan også samle veggen: skog, vinter, interiører, havet, Skagen, København, Norge eller Stockholm.
Kontrast kan være like interessant. Et stille interiør kan fungere ved siden av et ekspressivt maleri nettopp fordi de er forskjellige.
1. Stille Hammershøi: to interiører bygget rundt lyset
Vilhelm Hammershøi – Dust Motes Dancing in Sunbeams
Vilhelm Hammershøi – Interior from the Home of the Artist
Hammershøi er en av de enkleste skandinaviske kunstnerne å kombinere med seg selv. Lyse vegger, mørke møbler, dører, tregulv og dempet dagslys vender tilbake fra bilde til bilde. Derfor oppleves to Hammershøi-verk som beslektede uten å bli repetisjoner.
Gjør det til tre: legg til Interior. The Music Room. Tre interiører begynner nesten å fungere som en rekke rom man beveger seg gjennom.
2. Sommer i Skagen
P.S. Krøyer – Hip, Hip, Hurrah!
P.S. Krøyer – Marie Krøyer in the Garden at Skagen
Skagenmalerne forbindes med lyset, men bildene handler også om mennesker. Hip, Hip, Hurrah! er sosialt og livlig, mens bildet av Marie Krøyer er mer intimt. Den grønne sommeren binder verkene sammen.
Gjør det til tre: legg til Summer Evening at Skagen Beach. Da beveger gruppen seg fra sommerdag til Krøyers karakteristiske blå kveldslys.
3. Den blå timen i Skagen
P.S. Krøyer – Summer Evening at Skagen Beach
P.S. Krøyer – Midsummer Eve Bonfire on Skagen Beach
De to maleriene deler stedet, men ikke helt stemningen. Det ene er stille og dempet, mens stranden i det andre blir et samlingssted rundt bålet. De kjølige blå tonene binder dem sammen, mens ilden gir kontrast.
4. Norsk nasjonalromantikk: fjord og landskap
Adolph Tidemand & Hans Gude – Brudeferd i Hardanger
Hans Gude – Ved mølledammen
Brudeferd i Hardanger ble et hovedverk i norsk nasjonalromantikk. Ved siden av et roligere landskap av Gude ser vi en annen side av maleren. Det ene bildet er monumentalt og symbolsk; i det andre får landskapet mer plass.
5. Norge i tre landskap
Begynn med Brudeferd i Hardanger og Hans Gude – Høyfjell, og legg til J.C. Dahls Fra Stalheim.
Fjell, daler, vann og store avstander binder verkene sammen. Samtidig forteller de noe om utviklingen av norsk landskapsmaleri. Det gjør kombinasjonen særlig relevant hvis kunsten også skal knyttes til norske røtter.
6. Nordisk skog: virkelighet møter eventyr
Peder Mørk Mønsted – A Forest Stream
John Bauer – Humpe in the Troll Forest
På papiret burde de nesten ikke passe sammen. Det er nettopp styrken. Mønsted viser skogen som et observert sted med vann, stein, mose og vegetasjon. Bauer fører oss inn i en annen versjon av den samme skogen, der naturen blir grensen mellom hverdagen og eventyret.
7. Nordisk vinter: dagslys og måneskinn
Peder Mørk Mønsted – A Village in the Snow
Gustaf Fjaestad – Vintermåneskinn
Mønsteds snødekte landsby er fortsatt knyttet til hverdagslivet. Fjaestad går lenger inn i stemningen, der snø og måneskinn forvandler landskapet til lys, skygge og mønstre. Motivet binder dem sammen, behandlingen av vinteren skiller dem.
8. Hilma af Klint: barndom og ungdom
Hilma af Klint – The Ten Largest No. 1, Childhood
Hilma af Klint – The Ten Largest No. 4, Youth
Her ligger forbindelsen i selve serien. The Ten Largest ble skapt i 1907 og utforsker fire stadier i menneskelivet: barndom, ungdom, voksenliv og alderdom. Bildene henger derfor sammen både visuelt og innholdsmessig.
9. Hilma af Klint: tre stadier i livet
No. 1, Childhood
No. 4, Youth
No. 6, Adulthood
Med tre verk blir veggen en sekvens. Barndom går over i ungdom og videre til voksenlivet. Bakgrunner, symboler og former endrer seg, mens seriens felles billedspråk holder gruppen sammen.
10. Det gamle Skandinavia: kombiner to historiske kart
Abraham Ortelius – Septentrionalium Regionum Descrip. (1575)
William Home Lizars – Scandinavia
Historiske kart fungerer godt i grupper fordi de kombinerer grafikk, sted og historie. Kart fra ulike perioder viser også hvordan kystlinjer, stedsnavn, grenser og kartografiens språk har endret seg.
Gjør det personlig: velg et tredje kart fra et område som betyr noe for familien din eller din egen historie.
11. Dansk gullalder: klart lys og rolige landskap
Christen Købke – View of Sortedam Lake
C.W. Eckersberg – The Russian Ship of the Line Asow and a Frigate at Anchor off Elsinore
En innsjø i København og et russisk krigsskip virker ikke som et opplagt par. Forbindelsen blir tydeligere når man ser på måten bildene er malt på. Begge tilhører den danske gullalderens visuelle verden med presis observasjon, kontrollert komposisjon og stor oppmerksomhet på lys.
12. Nordisk blå: Munch og Jansson
Edvard Munch – Skrik
Eugène Jansson – Riddarfjärden, Stockholm
En skandinavisk vegg trenger ikke være lys og dempet. Hos Munch blir landskapet ladet med psykologisk spenning. Jansson bruker dyp blå til å gjøre Stockholm og vannet nesten drømmeaktig. Sammen viser verkene hvordan nordisk kunst rundt 1900 beveget seg bort fra direkte naturalisme.
To eller tre kunsttrykk?
En bildevegg trenger ikke være stor. To markante trykk kan fungere bedre enn seks små, særlig over sofaen, sengen eller en skjenk. Tre gir flere muligheter: en vannrett rekke, en loddrett opphengning eller en friere gruppe med ett større verk som anker.
Begynn med to verk du virkelig liker, og spør deretter hva nummer tre skal tilføre.
Vil du bygge et sett med tre?
Flere av kombinasjonene kan utvides til tre trykk. Velg to kunsttrykk og få det tredje til halv pris. I Norge er det for tiden gratis frakt på bestillinger over 999 kr.
Må alle rammene være like?
Nei, men like rammer er den enkleste måten å skape ro når kunsten varierer. Lys eik fungerer særlig godt med lyse landskap og Hammershøis interiører. Sorte rammer gir tydeligere kontrast.
Hvor stor avstand bør det være mellom to bilder?
For to eller tre mellomstore innrammede trykk er omtrent 5–10 cm et godt utgangspunkt. Kortere avstand får verkene til å oppleves mer som én komposisjon; større avstand gir dem mer selvstendighet.
Må kunsttrykkene ha samme størrelse?
Nei. Like størrelser skaper orden og passer godt til serier som Hilma af Klints The Ten Largest. Ulike størrelser skaper hierarki, der ett større verk kan fungere som visuelt anker.
Kan man blande gamle kart og malerier?
Ja. Et historisk kart kan gjøre en gruppe malerier mer personlig. Et norsk landskap ved siden av et gammelt kart over familiens hjemsted deler geografi i stedet for kunstnerisk stil.
Kan moderne og tradisjonell skandinavisk kunst blandes?
Ja. Kontrasten fungerer best når noe annet skaper sammenheng, for eksempel rammer, proporsjoner eller farger i rommet.
Den enkleste regelen
Finn én grunn til at bildene hører sammen. Det kan være en farge, Norge, vinter, en kunstner eller to forskjellige tolkninger av den skandinaviske skogen. Når forbindelsen er på plass, blir forskjellene interessante.
Ofte stilte spørsmål
Må bilder på en bildevegg matche?
Nei. De trenger en visuell eller innholdsmessig forbindelse, men de trenger ikke ligne hverandre.
Er to eller tre kunsttrykk best?
Begge deler kan fungere. To gir enkel balanse, mens tre gir større mulighet til å skape en fortelling eller tilføre kontrast.
Må tre kunsttrykk ha samme størrelse?
Nei. Like størrelser virker mer formelle; ulike størrelser kan gi et friere uttrykk.
Hvor langt bør det være mellom to rammer?
Omtrent 5–10 cm er et godt utgangspunkt for mellomstore bilder.
Kan man kombinere forskjellige skandinaviske kunstnere?
Ja. Knytt dem sammen gjennom landskap, farge, periode, sted eller stemning.