Ta in det skandinaviska ljuset i ditt hem

Ljus är ett av de stora temana inom skandinaviskt måleri. Inte bara solljuset i sig, utan vad det gör med ett rum, en strandlinje, en vägg, ett ansikte eller ett helt vanligt ögonblick.

I dansk, svensk och norsk konst blir ljuset ofta den verkliga huvudpersonen: svalt och silverfärgat vid havet, varmt och snedstrålande genom ett fönster, blekt över sanden eller blått i kvällningen. Det är en av anledningarna till att skandinaviska och nordiska konsttryck fungerar så fantastiskt bra i dagens hem. De gör mer än att bara avbilda en scen. De tillför atmosfär.

Trycks normalt lokalt i Sverige för leverans till svenska adresser

I den här artikeln utforskar vi ljuset som ett konstnärligt experiment i skandinaviskt måleri, och vänder oss sedan till Skagenmålarna, som gjorde norra Danmark till en mötesplats för konstnärer från Danmark, Norge och Sverige under slutet av artonhundratalet. Längs vägen kommer jag också att tipsa om konsttryck på din webbplats som kan hjälpa dig att få in det där skandinaviska ljuset på väggarna. Skagenmålarna

”Hennes verk är så fängslande att man inte kan låta bli att dras in i hennes värld.”

— Helen Hillyard, chef för samlingarna, Dulwich Picture Gallery, om Anna Ancher. Dulwich Picture Gallery

 

Varför ljuset blev ett så kraftfullt experiment i skandinavisk konst

I mycket av den skandinaviska konsten dokumenterade målarna inte bara föremål. De testade vad ljuset kunde göra: hur det kunde platta till eller ge djup åt ett rum, förvandla en vit vägg till blå, mjuka upp en figur eller få en vardaglig interiör att kännas nästan andlig.

Detta syns särskilt tydligt i Anna Anchers verk. Dulwich Picture Gallery beskriver henne som en av de viktigaste och mest nyskapande konstnärerna i dansk historia och lyfter fram hennes ”banbrytande användning av färg” och hennes ”mästerliga förmåga att fånga ljuset”. Den Hirschsprungske Samling noterar också att hon var särskilt dragen till interiörer som utforskade ljusets effekter. 

Sökandet efter ljus var aldrig bara tekniskt. Det var också emotionellt. Skandinaviska konstnärer arbetade ofta med bleka kusthimlar, långa sommarkvällar, låg vintersol och rum där dagsljuset sipprar in stillsamt snarare än dramatiskt.

Det är därför skandinaviska konsttryck kan upplevas som så rofyllda i ett modernt hem: målningarna bär redan på en inbyggd känsla av rymd, paus och atmosfär. På din egen hemsida och i dina samlingar är den idén central för hur du presenterar dina nordiska konsttryck: lugna färger, det stilla Skandinavien och verk som passar i vardagsrum. 

Michael Ancher: Strandpromenad

En snabb sammanfattning av vad som gör ljuset så speciellt

Ett par egenskaper återkommer gång på gång i skandinaviska målningar som präglas av ljus:

• mjukt, svalt dagsljus snarare än tunga, teatrala kontraster
• långa horisonter, bleka himlar och reflekterande vatten
• interiörer där ljuset blir nästan påtagligt på väggar och golv
• ett fokus på vardagslivet förvandlat av atmosfär
• färger som fortfarande fungerar utmärkt som skandinavisk väggkonst och nordiska konsttryck idag 

 

Skagen: där ljuset blev en gemensam besatthet

Om det var en plats som gjorde skandinaviskt ljus till ett kollektivt konstnärligt projekt, så var det Skagen.

Den Hirschsprungske Samling beskriver Skagenmålarna som en skandinavisk konstnärskoloni som bildades under senare hälften av artonhundratalet, efter att konstnärer och författare började samlas där på 1870-talet för att skildra landskapet, den lokala fiskebefolkningen och framför allt ljuset. Museets översikt klargör också att detta inte bara var en dansk krets. Kolonin inkluderade danska målare som Anna och Michael Ancher och P.S. Krøyer, men även den norske konstnären Christian Krohg och den svenske målaren Oscar Björck. 

Den viktigaste perioden var ungefär från slutet av 1870-talet fram till sekelskiftet, och kolonin formaliserades ytterligare när Skagens Museum grundades 1908.

Skagens särskilda dragningskraft var enkel men kraftfull: öppna stränder, en fungerande fiskeby, klar luft, låga horisonter och det där berömda nordiska kustljuset som tycktes skifta konstant från timme till timme. Studier utomhus var viktiga här. Den Hirschsprungske Samling noterar att konstnärerna ofta arbetade bland dynerna och till och med målade några stora dukar utomhus, vilket bidrar till att förklara den extraordinära omedelbarheten i många Skagen-verk. 

För läsare som söker en värdefull museikälla om denna historia är Den Hirschsprungske Samlings översikt av Skagenmålarna en av de tydligaste platserna att börja på. 

Johan Krouthén — Sommarbild från Skagen för en svensk målares syn på Skagen-ljuset 

Skagen var skandinaviskt, inte bara danskt

Något av det mest intressanta med Skagen är att det blev en verklig mötesplats över hela Skandinavien. Den Hirschsprungske Samling identifierar det uttryckligen som en skandinavisk konstnärskoloni och nämner både norska och svenska deltagare. Det är viktigt eftersom det hjälper till att förklara varför Skagen inte bara tillhör dansk konsthistoria. Det tillhör ett bredare nordiskt samtal om ljus, realism, atmosfär och det moderna livet. 

Se dessa målningar för den skandinaviska naturen

Varför Skagen-ljuset fortfarande fungerar så bra som konsttryck

Lockelsen är inte bara historisk. Skagen-ljuset fungerar fortfarande för att det är lätt att leva med. Dessa målningar kombinerar ofta en öppen komposition, mjukt tonregister och en känsla av rymd. De tar inte över rummet. De förändrar det. Det är precis därför tryck baserade på Krøyer, Michael Ancher och relaterade skandinaviska konstnärer känns så naturliga i vardagsrum, hallar, sovrum och hemmakontor.

 

Att föra in skandinaviskt ljus i ditt hem

De starkaste skandinaviska interiörerna är inte alltid de som har flest föremål. Ofta är det de med den tydligaste atmosfären. Det är därför ljusbaserad konst är viktig. Ett bra nordiskt konsttryck kan tillföra stillhet, ljus, svalka eller mjukhet utan att kännas påtvingat. Det kan få ett rum att kännas öppnare, mer reflekterande eller helt enkelt mer levande.

Det är också därför Skagenmålarna fortfarande är aktuella. De visade att ljus inte bara var något som avslöjar ett motiv. Ljuset kunde bli motivet. Och när du väljer rätt skandinaviskt eller nordiskt konsttryck kan samma idé följa med in i hemmet: inte bara en bild på väggen, utan lite mer rymd, lite mer stillhet och lite mer av det där nordiska skenet.