Bring det skandinaviske lyset inn i hjemmet ditt

Lys er et av de store temaene i det skandinaviske maleriet. Ikke bare sollyset i seg selv, men hva det gjør med et rom, en kystlinje, en vegg, et ansikt eller et vanlig øyeblikk.

I dansk, svensk og norsk kunst blir lyset ofte den virkelige hovedpersonen: kjølig og sølvfarget ved sjøen, varmt og skrått gjennom et vindu, blekt over sand, eller blått i kanten av kvelden. Dette er en grunn til at skandinaviske og nordiske kunsttrykk fungerer så vakkert i et hjem i dag. De gjør mer enn å vise en scene. De tilfører atmosfære.

Lokalt trykt i Europa, USA, Canada, Australia, Japan, New Zealand og Singapore

I denne artikkelen ser vi på lys som et kunstnerisk eksperiment i skandinavisk maleri, deretter går vi over til Skagenmalerne, som gjorde det fjerne Nord-Danmark til et møtested for kunstnere fra Danmark, Norge og Sverige på slutten av det nittende århundre. Underveis vil jeg også peke på kunsttrykk på nettstedet ditt som kan bidra til å bringe det skandinaviske lyset inn i hjemmet. Skagenmalerne

«Hennes verk er så fengslende at du ikke kan unngå å bli dratt inn i hennes verden.»
— Helen Hillyard, leder av samlingen, Dulwich Picture Gallery, om Anna Ancher. Dulwich Picture Gallery

 

Hvorfor lys ble et så kraftfullt eksperiment i skandinavisk kunst

I mye av skandinavisk kunst var malerne ikke bare opptatt av å registrere gjenstander. De testet hva lyset kunne gjøre: hvordan det kunne flate ut eller fordype rom, gjøre en hvit vegg blå, myke opp en figur, eller få et vanlig interiør til å føles nesten spirituelt.

Dette er spesielt tydelig i Anna Anchers verk. Dulwich Picture Gallery beskriver henne som en av de viktigste og mest innovative kunstnerne i dansk historie, og fremhever hennes "banebrytende bruk av farger" og hennes "mesterlige evne til å fange lys". Hirschsprungske Samling bemerker også at hun var spesielt tiltrukket av interiører som utforsket effekten av lys. 

Denne søken etter lys var aldri bare teknisk. Den var også emosjonell. Skandinaviske kunstnere arbeidet ofte med bleke kysthimmeler, lange sommerkvelder, lav vintersol og rom der dagslyset slipper inn stille heller enn dramatisk.

Dette er grunnen til at skandinaviske kunsttrykk kan føles så rolige i et moderne hjem: maleriene bærer allerede med seg en innebygd følelse av luft, stillhet og atmosfære. På din egen hjemmeside og samlingssider er den samme ideen sentral for måten du presenterer dine nordiske kunsttrykk: rolige farger, stille Skandinavia og verk som passer til hverdagsrom. 

Michael Ancher: En spasertur på stranden

En kort oppsummering av hva som gjør dette lyset så spesielt

Noen kvaliteter går igjen og igjen i skandinaviske malerier preget av lys:

  • mykt, kjølig dagslys i stedet for kraftig teatralsk kontrast
  • lange horisonter, bleke himler og reflekterende vann
  • interiører der lyset blir nesten håndgripelig på vegger og gulv
  • et fokus på dagliglivet forvandlet av atmosfære
  • farger som fortsatt fungerer vakkert som skandinavisk veggkunst og nordiske kunsttrykk i dag 

 

Skagen: der lyset ble en felles besettelse

Hvis ett sted gjorde skandinavisk lys til et kollektivt kunstprosjekt, var det Skagen.

Hirschsprungske Samling beskriver Skagenmalerne som en skandinavisk kunstnerkoloni som ble dannet i siste halvdel av det nittende århundre, etter at kunstnere og forfattere begynte å samles der på 1870-tallet for å skildre landskapet, det lokale fiskersamfunnet, og fremfor alt lyset. Museumsoversikten gjør det også klart at dette ikke bare var en dansk krets. Kolonien inkluderte danske malere som Anna og Michael Ancher og P.S. Krøyer, men også den norske kunstneren Christian Krogh og den svenske maleren Oscar Björck. 

Den viktigste perioden var omtrent fra slutten av 1870-årene til århundreskiftet, med kolonien ytterligere formalisert da Skagens Museum ble grunnlagt i 1908.

Skagens spesielle tiltrekningskraft var enkel, men kraftfull: åpne strender, en fiskelandsby, klar luft, lave horisonter og det berømte nordiske kystlyset som syntes å skifte konstant fra time til time. Studier utendørs var viktig her. Hirschsprungske Samling bemerker at kunstnere ofte arbeidet blant sanddynene og til og med malte noen store lerreter utendørs, noe som bidrar til å forklare den ekstraordinære umiddelbarheten i mange Skagen-verk. 

For lesere som ønsker en verdifull museumskilde om denne historien, er Hirschsprungske Samlings oversikt over Skagenmalerne et av de tydeligste stedene å starte. 

Johan Krouthéns mesterverk, Halmstackar. Sommarbild från Skagen (Halmstackar: Sommerscene fra Skagen, 1884).

Johan Krouthén — Sommerscene fra Skagen for en svensk malers syn på Skagen-lyset 

Skagen var skandinavisk, ikke bare dansk

En av de mest interessante tingene med Skagen er at det ble et ekte møtested i hele Skandinavia. Hirschsprungske Samling identifiserer det eksplisitt som en skandinavisk kunstnerkoloni og nevner både norske og svenske deltakere. Dette er viktig fordi det bidrar til å forklare hvorfor Skagen ikke bare tilhører dansk kunsthistorie. Det tilhører en bredere nordisk samtale om lys, realisme, atmosfære og det moderne livet. 

Se på disse maleriene for den skandinaviske naturen

Hvorfor Skagen-lyset fortsatt fungerer så bra som kunsttrykk

Appellen er ikke bare historisk. Skagen-lyset fungerer fortsatt fordi det er lett å leve med. Disse maleriene kombinerer ofte åpen komposisjon, myk toneomfang og en følelse av luft. De kjemper ikke mot rommet. De forandrer det. Det er nettopp derfor trykk basert på Krøyer, Michael Ancher og relaterte skandinaviske kunstnere føles så naturlige i stuer, ganger, soverom og hjemmekontorer. 

 

Å bringe skandinavisk lys inn i hjemmet ditt

De sterkeste skandinaviske interiørene er ikke alltid de med flest ting. Ofte er det de med den tydeligste atmosfæren. Derfor er lysbasert kunst viktig. Et godt nordisk kunsttrykk kan tilføre stillhet, lysstyrke, kjølighet eller mykhet uten å føles påtvunget. Det kan få et rom til å føles mer åpent, mer reflekterende eller rett og slett mer levende.

Det er også derfor Skagenmalerne fortsatt betyr noe. De viste at lys ikke bare var noe som avslører et motiv. Lys kunne bli motivet. Og når du velger det rette skandinaviske eller nordiske kunsttrykket, kan den samme ideen overføres til hjemmet: ikke bare et bilde på veggen, men litt mer luft, litt mer ro og litt mer av den nordiske gløden.

Tilbake til bloggen

Legg igjen en kommentar